MASTERING-INGENIEUR MICHAEL ROMANOWSKI GEWINNT SEINEN SECHSTEN GRAMMY

Das Coast Mastering-Studio verfügt über eine Vielzahl von Focal -Lautsprechern, die die Mastering-Konsole umgeben, darunter Focal Stella Utopia EM für die vorderen Hauptkanäle und Focal Diablo Utopia EM für sechs der Surround-Kanäle.

Der sechsmalige Grammy®-Gewinner Michael Romanowski sicherte sich seinen jüngsten Preis für das Mastering des Albums„Immersed“des Künstlers Justin Gray. Das Album wurde 2026 als„Best Immersive Audio Album“ ausgezeichnet ; Romanowski masterte für die Veröffentlichung sowohl das immersive als auch das Stereo-Format. Als Chefingenieur und Inhaber von Coast Mastering in Berkeley, Kalifornien, hat Romanowski insgesamt elf Grammy-Nominierungen vorzuweisen, darunter zwei Grammys in der Kategorie„Best Engineered Album, Classical“ für das Stereo-Mastering von Mason Bates’ „Philharmonia Fantastique“ und Chanticleers „Chanticleer Sings Christmas“. In den vergangenen 30 Jahren hat Romanowski mehr als 4.000 Alben einer Vielzahl von Künstlern gemastert, darunter George Strait, Fantastic Negrito,„ “ Bonnie Raitt, Alicia Keys, Prince, The Grateful Dead und Tom Petty. Das Coast Mastering-Studio verfügt über eine Vielzahl von Focal -Lautsprechern, die seine Mastering-Konsole umgeben, darunter Focal Stella Utopia EM für die vorderen Hauptkanäle und Focal Diablo Utopia EM für sechs der Surround-Kanäle.

Zu seinem Arbeitsprozess beim Mastering von Justin Grays immersivem Album sagt Romanowski: „Justin blieb als Künstler ganz bei der Sache, und das habe ich sehr geschätzt, denn wir hatten diesen Dialog, und er wusste, dass er sich hinter den Kulissen beim Mastering gut aufgehoben war. Als ich die Musikdateien erhielt, setzte ich mich hin, hörte mir die immersive Mixe an und unternahm nichts, bis ich sie vollständig durchgehört hatte – erst dann fand ich heraus, wie ich mein Ziel erreichen konnte.“

Zu seiner Herangehensweise beim Mastering verrät Romanowski: „Ich habe meinen Arbeitsablauf in den letzten 30 Jahren als einen Prozess entwickelt, der Minute für Minute und Tag für Tag voranschreitet: eine Evolution. Das Erste, worüber ein Mastering-Ingenieur als Ziel nachdenken muss, sind die zu liefernden Ergebnisse. Welche Master müssen geliefert werden, und zwar so, dass sie sich optimal für die Vervielfältigung, Reproduktion und den Vertrieb eignen? Wir wissen, was das Endergebnis ist: Es ist die aus technischer Sicht beste Form des Masters. Ich habe gelernt, zwei Sichtweisen zu entwickeln: Die eine lautet: ‚Wie klingt es meiner Meinung nach gerade?‘ und ‚Wie könnte oder sollte es meiner Meinung nach klingen, wenn es fertig ist?‘ Und der Prozess dazwischen ist das Mastering aus künstlerischer Sicht, und genau darin liegt die Entwicklung: Wie komme ich von Meinung A zu Meinung B?“

„Ich habe umgestellt. Ich hatte verschiedene Räume und überwachungssysteme und habe alle möglichen Dinge ausprobiert, die es mir ermöglichen, die Informationen zu erhalten, die ich brauche, um gute Entscheidungen zu treffen; das ist der Entwicklungsprozess. Und dann tue ich alles, was ich kann, um dieses zusätzliche eine Prozent, dieses winzige bisschen, hinzuzufügen: Die Wandlung ist ein bisschen anders, die Auflösung ist ein bisschen anders, die Verkabelung ist ein bisschen anders, der Signalfluss: die Verbindung von Gerät A zu Gerät B unterscheidet sich von der von Gerät B zu Gerät A. Sie klingen alle anders, wenn sie miteinander interagieren, und so umfasst meine Weiterentwicklung sowohl meinen Signalweg als auch meine Denkweise.“

„Das Wichtigste, was ich für Justins Platte genutzt habe, waren mein Raum und ich selbst, meine Erfahrung, denn diese sagen mir, welche Entscheidungen ich treffen muss.“

Zu seiner Wahl der Focal-Lautsprecher – Stella Utopia und Diablo Utopia, die alle von Bricasti-Verstärkern betrieben werden – erklärt Romanowski : „Was ich als Mastering-Ingenieur brauche, ist ein Lautsprecher, der mir genau sagt, was die Musik ist und wie sie sich präsentiert. Jede Entscheidung, die ich im Studio treffe, basiert auf meiner Wahrnehmung; wenn meine Wahrnehmung daneben liegt, dann tun es auch meine Entscheidungen. Ich entscheide mich für Focal-Lautsprecher, weil sie mir ein ehrliches Klangbild der Musik vermitteln. Das wichtigste Gerät für mich ist die Abhörumgebung. Ich verlasse mich jeden Tag auf Focal-Lautsprecher – mein Ruf hängt von ihnen ab.“

Justin Gray, Künstler , Toningenieur und Produzent von „Immersed“, äußerte sich zu Michael Romanowskis Mastering seines Albums: „Ich bewundere Michaels Arbeit schon seit langem. Im Laufe der Jahre war er an vielen Projekten beteiligt, die ich als wesentliche Referenzen im Bereich des immersiven Klangs betrachte, und jede Gelegenheit zur Zusammenarbeit inspiriert mich immer wieder aufs Neue. Als Künstler, Mix-Toningenieur und Produzent gewann ich an Selbstvertrauen, da ich wusste, dass die abschließende Mastering-Phase mit Michael immer in Aussicht stand.“

Zum Thema Stereo- versus immersives Mastering meint Romanowski: „Ich glaube nicht, dass sich mein Stereo-Ansatz durch Atmos in irgendeiner Weise verändert hat, außer dass ich die Chancen erkenne, die sich aus der Etablierung von Atmos als reguläres, vorhersehbares Format ergeben – es ist keine Modeerscheinung, es wird bleiben. Da Atmos auch nicht wieder verschwinden wird, habe ich entsprechende Arbeitsabläufe entwickelt und stelle fest, dass hohe Lautstärke und ein begrenzter Dynamikbereich in einer räumlichen Umgebung nicht funktionieren.“

„Was wir von Atmos und anderen immersiven Formaten erwarten, ist ein Raumgefühl, und je mehr man versucht, den Klang laut zu machen und den Dynamikbereich einzuschränken, desto weniger entsteht dieses Raumgefühl, denn dadurch rückt der Klang näher an eine Punktquelle in der Mitte des Kopfes heran – und genau dort hat man ja ursprünglich angefangen. Deshalb lassen wir es etwas entspannter, was den positiven Nebeneffekt hat, dass auch die Stereopräsenz entspannter wirkt. Was ich also über die Veränderung beim Stereo-Mastering denke, ist, dass immersives Audio es den Leuten ermöglicht hat, bei der Bearbeitung von Stereomaterial etwas weniger aggressiv und etwas entspannter vorzugehen. Das schätze ich sehr, denn ich bin ein Fan davon, in die Musik hineingezogen zu werden, anstatt dass die Musik mich anschreit.“

Das Album „Immersed“ wurde von Romanowski für eine Vielzahl von Formaten gemastert, darunter: Dolby Atmos, Dolby, Stereo, Binaural, Dolby TrueHD, Auro-3D, Discrete Channel 7.1.4 LPCM und Audio Definition Model Broadcast Wave Format (ADM BWF).

Michael Romanowski ist sechsfacher GRAMMY-Preisträger und wurde elfmal sowohl im Bereich Stereo- als auch Immersive-Mastering nominiert. Seine Karriere erstreckt sich über mehr als drei Jahrzehnte und umfasst über 4.000 Alben. Er arbeitete mit Künstlern wie Prince, Alicia Keys, Gloria Estefan, Josh Groban, George Strait, Vince Gill sowie an Filmmusiken wie „Star Wars“, „Dune“, „Indiana Jones“, „Dr. Strange“ und vielen anderen.

Neben seiner Arbeit als Mastering-Ingenieur ist Romanowski ein gefragter Berater für große Technologieunternehmen wie Dolby, Sony, Fraunhofer und Google und hilft dabei, die kreativen Werkzeuge zu entwickeln und zu verfeinern, die die heutigen immersiven Produktionsumgebungen prägen. Er hat sein Wissen auf Veranstaltungen wie der AES, der NAMM, der SXSW, der Tape Op Potluck Con, der AES Mexico und der AES Europe weitergegeben und Beiträge für Publikationen wie das „Mix Magazine“ und „Electronic Musician“ verfasst. Als Mitglied der Recording Academy war Michael unter anderem als Chapter-Präsident, nationales Kuratoriumsmitglied, Co-Vorsitzender des Planungs- und Governance-Ausschusses, des National Presidents Council sowie Co-Vorsitzender des National Awards and Nominations Committee, des Producers & Engineers Immersive Committee, des Producers & Engineers Steering Committee und des National Advisory Council des Producers & Engineers Wing tätig.

Besuchen Sie die Website der Coast Mastering Studios: https://www.coastmastering.com/